二零一五年十二月

轉眼間，我的街頭攝影紀錄，以每月寫一篇的方式，已經寫了一年。

今天這篇是在曼谷的酒店房間裡開始寫的，現在是早上六點五十四分，已經過了日出的時間。外面除了聽見鳴叫聲，也隱隱約約聽見汽車引擎的咆哮。

曼谷的旅程昨天已經完畢，今天只不過等著搭飛機回家而已。五天的旅程過得好充實，每一天幾乎都在外頭逛足12個小時，走超過三至四多萬步。曼谷還真好拍，很多很有特色的街道，人群也不怎麼抗拒被拍照，一切都非常順心，就是有點累。

二零一五年十一月

     在這個十一月裡，我好像養成了一種習慣。星期一到星期五都很努力地工作。直到星期五晚上，我開始帶著相機出街去溜達，拍照。週六和週日有事沒事都會把相機帶著走。一直到週日晚上，才把整個星期的照片傳出來看，篩選，然後收藏。

二零一五年十月

這個十月，有幸走新加坡一趟。雖然稱不上是旅行，但有時間在街上溜達溜達，拍拍照，見見朋友，我覺得還蠻享受的。新加坡給我的印象就是，一座慾望之城。新加坡與馬來西亞漸走漸遠，隨著時間的流逝，馬幣兌換新幣已經淪落到3對1的囧境了。想當年，馬幣新幣一對一的年代一去不復返。而且馬國政治與經濟的不穩定，所以馬幣還會繼續跌，真的不堪設想。

新加坡城市的規劃良好，而且很多高檔次的貨品都可以在新加坡找得到，如果捨得花錢的話，新加坡是個能讓你有美好物質享受的地方。想說如果我賺的是新幣就好了，出外旅行就不會被兌換率搞得那麼心痛。但天底下可沒有那麼好康的事。如果我到新加坡工作，那我就是外勞了，待遇可不一樣。雖然說華人在馬國也不是一樣像二等公民？但想想其實我還是覺得有些差異的。對於國界之分，我還沒有那麼看得開。自從回到檳城來，已經慢慢習慣了這裡的生活節奏。感覺檳城很好，沒有糟糕到能令我想離開的地步。

雖然如此，我依然很喜歡新加坡這個規劃得很好的城市。聽完牢騷，來看看照片吧！雖然最近我都偏向高反差黑白，但其實我還是有弄一些彩照出來。我覺得還不賴的。

二零一五年九月

九月的我，改變還蠻多的。

我終於也開始傾向於高反差黑白了。沒想到用了一年的Ricoh GR，我對它的熱情依然不減而增。我開實驗性地利用GR的高反差黑白來街拍。一開始，我感到非常沮喪。我發現我慣性盲拍那一套不管用了。拍到的人臉部全黑，沒有輪廓，而且也沒有後製的可能性。慢慢地就找到了一點竅門。重點在於如何控制好曝光。是時候改變一下攝影方式了。我依然戰戰兢兢地。。。

I had changed, a lot.

I started to work on High-contrast B&W. After using Ricoh GR for a year, I still in love with her. I started to use GR's High-Contrast Filter to shoot the street. At the beginning, I feel so blue, because all my people shots, the faces are all black. I realised I can't perform my blind-shot techniques anymore with High-contrast B&W . But after some times of using it, I found a trick to bear with it. I need to take serious care on the exposure. I need to change my ways of shooting. I am still trying hard...

手機影像反映生活

一天，手機突然向我發出了警告，說記憶體已經快用完了。

我連忙打開來看看。當然我知道照片佔用的位子居多，已經很久沒把照片備份化了。但實際上是過了多久呢？ 已經超過一年了，翻閱手機裡的舊照片，我找到了上一次去東京旅行的照片（去年十一月去了東京），而且更早的照片都還在。都是充滿回憶的照片啊，很多都拍得不經意，就是因為不經意，所以才拍更讓我想起為什麼而拍？在什麼狀況下拍？和當下的一些前後事件。 我忍不住重新把它們用手機軟件後製一番，藉由我對過去的事情與記憶，重新去注入新的情緒。

罗伯特 卡帕 Robert Capa 倒下的士兵真偽揭秘

If your photographs aren't good enough, you're not close enough. 

「如果你的照片拍的不夠好，那是因為你靠的不夠近。」

舉戰地紀實攝影大師來說，我只記得Robert Capa。尤其是以上他最經典的說詞，聽一次就無法忘記。Capa是Magnum馬格南圖片社的創辦人之一，因“倒下的士兵”登上生活雜誌而開始馳名，最後更因為拍攝D-day諾曼地登陸搶灘的照片，成為經典人物。

“倒下的士兵”是Capa在西班牙內戰時，拍下共和軍死亡的瞬間。Capa受訪問時他回答，這張照片是運氣之作，當時他把相機擺在頭上，根本就不知道他拍下了這張照片。然而，經過很多年後，竟有人揭發這張照片並不真實，懷疑那是擺拍的照片。多年來，這張照片備受爭議，有人相信是擺拍，有人堅信他是真實的。

沢木耕太郎透過NHK紀錄片，公佈他考察後所發現「倒下的士兵」的秘密。看完之後，我非常震撼，彷彿發現內心梗塞的地方，久久無法擺脫。

daily motion video

擺拍是紀實攝影的最大禁忌。Robert Capa是最好的戰地紀實攝影記者。如果這是真的話，就太諷刺了。這不僅讓我想到了另一個人，敦馬。

二零一五年八月

八月還真的過得充實啊！第一個星期，台灣的街頭攝者Eden來到檳城，讓我跟Kenny盡地主之誼，一起街拍去了。老實說，我不曾那麼長時間的去拍自己的家鄉地。 我們從早上開始，一直拍到晚上，而且一共拍了五天。感覺就像出差，又像旅行。

最棒的是交流，大家都喜歡森山大道，大家都偏愛黑白，喜好街拍，所以談得十分舒暢。走入住宅區，隱隱約約聽到宅內傳出電視據的聲音，讓Eden有種錯覺，以為自己還在台灣。 檳城華人很多，而且大部分都是福建人，說的福建話跟台灣閩南語很接近。不知何時開始，大家也都看起台灣本土劇來。如果聽到我說起閩南語來，請不要懷疑，因為我也看很多。

連印度人也能說一口流利的福建話，這才叫Eden吃驚。

重读《昼的学校 夜的学校》

第一本買的攝影集是森山大道的《新宿PLUS》，看了覺得有點昏，真的。第二本買下的是森山大道的《犬的記憶》。對於森山大道的所謂街拍，我依然似懂非懂。在放棄之前，我找到了森山大道的《晝的學校 夜的學校》。當時，我火速的把它讀完，就像給饑渴很久的人一粒椰子一樣，我拚命地吸着椰汁。自此以後，我的攝影從此有了該死的變化。

我一直都不想承認，我因此而改變，就像作弊被老師發現後，逼死也不想承認有偷看過誰人的答案一樣。是《晝》把擋住了我那扇慾望之門打開。一個看起來很善良的銀髮老人，把那扇門打開，然後告訴我說 “沒事的，出來吧。乖，出來吧。” 不自覺地，我走了出來了。然後就發現，老人不見了，背後那扇門也不見了。眼前只剩下一條路，有點陰暗的路。該死！不知怎麼的，我很想往那兒走。

我不曾一次回想，如果我沒有在書局遇見《晝》的話？今天，我會在哪裡呢？

當時讀《晝》時，真的很匆忙。只記得，有種恍然大悟的感覺。

“原來如此！我也是這樣！”

越讀就覺得越有共鳴，然後越讀越快越恍惚。有種錯覺，彷彿自己就是森山大道的分身。但又不想承認，有種被打敗的感覺，心情扭曲到極點。趕緊讀完，書一丟，就馬上跑到街頭東拍西拍去了。是受了刺激。想說隨着自己的慾望去拍，看看會變成怎樣。沒想到就一直這樣拍到現在。特地去了東京一趟，住在歌舞伎町。想體驗森山大道所謂的人們的慾望，自己的慾望，到底是何物？很想從混沌的海洋裡尋找那塊浮木。

剛好有趣的書都讓我讀完了，逛了幾次書店又沒找到其他吸引我的書。就在這個時候，突然想重讀《晝》。心想 “也好，畢竟當時讀得匆忙。現在重讀一次，看看到底自己哪個部分跟森山大道所說的有共鳴。”

就這樣開始了。看見有共鳴的地方，我會把整段文章用手機拍下來，當作筆記。

二零一五年七月

我终于也办展了！有了他们，大家一起努力，终于把摄影展办好了。

谢谢你们！Chuan Teik Heng, Albert Nico, William Cheh, Lydia Ho, Reeve Lim。

合六人之力，大家积极的参与，我们每个人都各展所长。为大家，为自己，迈向共同的目标，我们成功了！

特别感谢 Cathryn Lai 成为我们的文档枪手，Jim Lee为我们记录下那些美好的回忆。

对我来说此摄影展也是个朋友聚会。我从槟城远道而来，最珍惜的就是和大家聚在一起的时刻。

还有，看见那么多朋友来支持，我真的很感激，在此献上当时所拍的合照。

没有GR的日子

我总是把GR收在裤袋里，走在街上看见什么有趣的就把它抽出来。汗流夹背的时候，汗水会流到裤带里去，导致GR也少许积了点男人味。久而久之，镜头内部就开始发行有污点，可能污点在sensor上也不一定。一开始只有在长曝时才会出现在照片里。但是，后来越来越严重，普通曝光都会有污点，而且污点越来越多了。实在忍不住，我终于把GR送去做保养了。这段日子说长不长，说短又不短。说什么也总不能一直不拍照。在这一段没有GR的日子，OMD陪我度过。

二零一五年六月

六月还没完，我就迫不及待的写了这篇博文。因为即将来临的七月，我会下吉隆坡去办六人联展，感觉应该会忙，所要还是赶紧把六月的心境写一写。反正还剩下几天而已，也没差。

二零一五年五月

五月終於又開始可以抽出時間出來到街頭拍照了，但是不知怎麼搞的，我拍照的行為已經開始轉變了。不再那麼專注於走向行人，用很衝的方式拍照了。很多時候，我都是站在街頭的一個點上慢慢構圖，拍靜物，拍建築物，或拍行人的背影。為什麼會變成這樣？

我想我永遠都不會滿足於定格在一個點，我好像是一艘遊走在汪洋底下的潛水艇，一直在搜尋、探索、嘗試，永遠覺得美好的還在遠方。我想這就是『慾望』，毫無止境地存在我的體內。來到彩色也是一樣，一直在找自己覺得理想的COLOUR TONE。找到的當下很興奮，但是過後接觸其他人的作品後又開始覺得自己的不對了，然後又在繼續找。或許我是在剝洋蔥皮，或許剝到最後什麼都沒有。

二零一五年四月

二零一五年四月，依然忙於寫香港遊記。靠近月尾的時候去了泰國南部合艾一趟，才拍了一些照片回來。經過了香港的旅程之後，我發現我的攝影方式有些改變了，大家擦覺了嗎？

最初的街頭攝影大師：阿傑特

二零一三年一月曾寫過關於 Eugene Atget (阿傑特) 投稿於某網路雜誌。但是我剛剛才接觸街頭攝影不久，對於街頭攝影的起源感到無比的好奇。機緣巧合之下，我找到了阿傑特，並且深入去了解這位逝去的攝影家。

最近與林官賢談及中平卓馬的《植物圖鑑》理論，我發現其實阿傑特所做的就是中平卓馬所謂的《植物圖鑑》。另一個讓我想到的是，阿傑特更是Google Street View計畫的前身。

以下是我在二零一三年一月寫的《最初的街頭攝影大師：阿傑特》。

二零一五年三月

雖然只有短短的五天在香港，但是街拍得特別多。回來後，一直都在處理照片，把該弄黑白的弄成黑白，把該保留色彩的也保留下來。一回神，已經是四月了。

處理照片時，我彷彿再次回到香港，把引起我注目的照片好好的處理一下。有些照片非常清晰易懂，有些呢就比較怪誕。所謂的怪誕，1）是我自己也不懂我拍的事什麼，2）拍攝的角度有點另類，3）粗糲過多，不是一般人可以接受的那種。或許這些照片都出不了“廳堂”，可能也入不了“廚房”，但我其實很希望它們能夠被人看見。

二零一五年二月

2015年的第一趴

去年十一月從東京回來之後，就再也沒有外出去街拍了。除了忙於寫遊記，處理在東京所拍的照片以外，都浸在迷思裏。想說東京街頭實在是太那個了，自己的故鄉還真的比不上。越想就越鑽牛角尖，感覺自己可能在故鄉街拍的氣數已盡，不知該如何是好。然而，那只不過是個暫時淹溺我的迷思而已，我依然愛著我的故鄉。就以上的照片，那是在東京所找不到的影像吧！

TOKYO RUSH

為了完成這本攝影集，我斟酌了一下，最後還是決定把照片處理成黑白高反差。因為那才是我走在東京街頭亂攝的寫照。在拍攝的當下，我早就有這個概念，想把在東京街拍的照片合成集，並且命名為『東京亂攝』。幾乎每一張照片都是ONE TAKE的，因為無瑕拍第二張。拍攝但當下非常靠感覺，或者說是反射性啟動快門更為貼切。很多時候都沒有停下腳步，一面走，一面抓緊時刻拍攝，連觀景窗都免得去看，構圖也靠想像來完成，彷彿亂攝，其實不然。

走著走著，也讓我拍到了很多好瞬間，得到上天的眷顧。

碰巧在東京參觀了一個街頭攝影展，剛好攝影師也在。攝影展展出的都是他在家鄉曼哈頓拍攝的街頭。我告訴他，我也喜歡街拍，但剛剛才開始，還搞不懂如何辦攝影展。他只是簡單的告訴我一句『Keep Shooting』。

重點在於『　keep　』，要一直持續下去，總會找到門路的，我揣摩他想告訴我的就是這樣。