二零一八年十二月（終結篇）

這個月，完全沒出街拍照，這是我由內至外的變化所反應的現象，所以我決定把這自己定下的一月一篇寫街頭攝影的計畫做個終結。這不意味我已經不再拍照，而是想把拍照完全溶化在生活裡面，不再執著於為街拍而街拍。森山大道早年推出了一本「Bye bye photography」之後，他放假去過生活，然後他依然繼續拍照。我記得早年如果問森山大道，何謂攝影，他會告訴你攝影是時間的化石（晝的學校 夜的學校），但現在你問他，他已經不再斟酌那些了。從後輩玩攝影的人來看，我覺得這樣很酷。當然無可厚非，我讀太多他老人家的東西了，受他中心思想的影響，比我自己想像的還深，所以這篇「終結篇」某個層次上有在抄襲「bye bye photography」的概念這樣。我自己講自己爽，請別介意。

要寫這篇文章，我回頭去看了之前我所開始為街頭攝影寫的東西。我2013年就開始寫了，有太多想法，沒有想聽我說，所以就寫下來。但其實一月一篇是2015年一月開始，一共寫了三年，今天終於決定終結它。這些廢文可以算是自己的心路歷程吧，回頭去看時才覺得自己當時的想法怎麼那麼幼稚好笑，感覺非常陌生，真的是我寫的嗎？很想把他們都刪掉當沒事。不過讀到後來又覺得成長就是這麼一回事，還蠻有趣的，留著吧。八年後再讀這篇也會覺得WTF吧！

二零一八年十一月

我到尼泊爾登喜馬拉雅山脈去了。這一次，我是第一次只帶小相機去。由於要登山，我沒考慮就決定不帶我的OMD去。跟其他旅程真的不一樣，很多時候我都拍不了照片，因為已經喘得像狗一樣了。我把處理好的黑白照片給朋友看，他們說依然有我自己的味道，但其實我想告訴他們，有一點不一樣。現在的我拍照是真的隨性，以前是刻意感覺隨性，或許效果出來都一樣，不過心境上是不一樣的。只有一樣還是不變，我依然拍照。

選了十張，都是當時所看到，拍到，並且讓自己觸動的照片。

二零一八年的十月

這個月差一點就忘了拍照，這張情緒來得太快，看來我的攝影熱就快走入黃昏了。看什麼照片，攝影有關的東西，都很麻木，幹嘛這樣？剛跟朋友哈拉說我對攝影的熱忱正在退燒，是走入黃昏的階段了，但下一幕他們就看到我掏出相機亂拍起來。沒辦法，拍照已經成了我外出的習慣了。就是會拍，拍爽的。然後，拍了就要處理。但真的已經不再熱了。咖啡不熱，就只好加冰塊，弄成咖啡冰。是不是，看我寫攝影雜記也開始瞎扯就知道了。

當拍照成為日常後，就不會太在意拍得好不好。這樣其實反而更好，更自在。我記得很多年前，我還買了一本教課書教你如何參加攝影比賽的，讀了幾頁就覺得臉紅了。覺得自己太傻太天真，太不了解自己了。不過一路走了，終於明白，人生如洋蔥，剝啊剝，到頭一場空。

還會繼續拍照嗎？當然，就如我還會繼續吃飯一樣，就這麼簡單。

二零一八年的九月

為了要參觀攝影集比賽展覽而去了新加坡，但卻沒看見一本真正覺得能夠捉住我的。或許是門檻太高，我根本走不進去。可能幾年前的我，會刻意硬著頭皮，去咀嚼去消化，想從中得到些什麼養份。但我發現到頭來，換來的會是暈眩，然後就像洋蔥剝皮，當你把皮剝完後，就是個空。我走了一輪，每本都翻了一下，就放棄了。
很明顯，我活在自己的世界裡。有人說，「你的照片都沒顏色。」我說有，怎麼沒顏色了？「你的照片只有黑白。」那至少你看見了兩種顏色，但其實還有很多階層的灰色。在這個世界裡，我找到了讓我有安全感的手把，依賴這個手把，我可以自己走自己想走的路。最後我還是補充了一句，「其實黑白攝影是其中一種攝影詮釋。」老實說，說了等於沒說，只不過希望問的人可以放過我。或許黑白攝影門檻太高吧，根本進不去，這樣去理解可以嗎？
因為機緣巧合，在新加坡看了荒木經惟的攝影展，我不確定他老人家有沒有親自過來策展，我揣摩是沒有，因為他老人家很老了，展覽也不大。但展出的照片是他的妻子楊子生前與死後的一些生活片段。還有一些他的小作品，以上照片就是他為一些年輕女生拍的肖像。她讓女生隨意穿著，自己擺出自己喜歡的姿態，然後把她們自然的拍下來。
新加坡有個房間堆滿了攝影集，房間不大，只有一張沙發，左右兩排書架，堆滿的都是攝影集。請注意我有「堆」這個字，因為它欠缺了「排」的感覺。它被稱之為攝影集圖書館，但它給我的感覺是攝影集儲藏室。距離我上一次來，哪裡的書有了很大的變動，增加了很多日本跟台灣的攝影集。尤其是森山大道的攝影集，很多。我拿出一本，很快翻了一下，又去拿出另一本，然後就這樣繼續幾次，心理告訴自己別再拿森山大道的了，看其他的吧。老實說，根本就看不了幾本，然後就頭昏腦脹了。太貪心，想盡快多看幾本，但其實反而對翻過的書沒留下一丁點印象。我突然想起馬雲說的一句話「錢太多，反而是一件壞事。」錢太多，就會有太多錢的責任，是沒錢的人無法理解的壓力。當下的我，壓力很大，有種被擊垮了的感覺。但如果我住新加坡的話，每個禮拜應該會去一次吧。
你相信嗎？照片看得太多，會嘔。一直再翻，到頭來幾乎都忘了自己曾看過什麼。在這個人人都拍照的年代，我們還需要思考攝影是什麼嗎？

二零一八年的八月

好多好事都發生在八月，走出苦難的七月，八月宛如雨過天晴，柳暗花明。在吉中藝術教育嘉年華給的講座還算成功，感謝在地朋友的支持與捧場，書賣得很不錯。我也趕上八月把本來的WOB網站翻新，今天的WOB網站我非常滿意，解決了所以網站之前的瑕疵。

心情特好，所以照片也拍多了。對於未來的憧憬，突然滋生了。心理開始琢磨了未來可以做的無數的可能性。但我叮嚀自己，一步一腳印，才能走的更久更遠。



檳城今年的GEORGETOWN FESTIVAL好像突然蓬勃了起來，很多展覽其實不屬於有關當局的安排，不過都紛紛借助這個月，一起辦起展覽與活動。很多活動或展覽都是免費的，在逛的時候才發現新天地。我走過一條所謂的ART Lane，發現有幾個安蒂正為路過的人們免費氣功按摩，再往內走又看到一個藝術家正在畫壁畫。今天的GEORGETOWN還真的是五花八門，百花齊放呢。



心情好，我就特別喜歡哈拉，我希望可以用這段獨家的梗來做個總結。 話說與朋友之間談起要如何把模特兒，或所謂沙龍照拍得好，重點在於「硬」。如果拍了模特兒的照片，看起來很「硬」的話，就算失敗。要不斷的嘗試去拍，把沙龍照拍到「軟」，讓看照片的人「硬」，這樣就成功了。